北漂10年的高雄人,
喜歡美妝、甜點、旅遊,以及一切能讓生活變得更美麗的事物,
但最喜歡的,還是那隻抱了20年的泰迪熊。
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Alvan Sakurai用最童趣又充滿創意的方式,訴說他心中的「家」的樣貌。

對你來說,家是什麼呢?可能是全家人和樂融融地坐在飯桌上吃飯,可能是獨居多年後,自己與愛人一同打造的那個屬於彼此的愛窩,而對從小就獨自旅居在日本和美國的新銳藝術家Alvan Sakurai來說,「家」不僅是他在外流浪多年後,心中仍思念牽掛著的一塊,同時也是他最能展現自我風格和意識的小天地。

 

 

Alvan Sakurai 首次台灣個展《A Home:Solo exhibition》以家為名,選定位於台北中山區的老宅複合式空間「一日弎時」,以期間限定概念打造,並融合視覺繪畫、大型裝置、潮流服飾等作品的快閃空間,邀請觀賞者一同窺探藝術家對於「家」、「歸屬」的想望與多重詮釋,感受新世代的無限玩心與反叛精神。

 

將童年記憶結合街頭文化,用反叛的精神回問社會與世界

 

 

1998年生於西雅圖的新銳藝術家Alvan Sakurai,青少年時期就獨自到國外生活,而在紐約旅居時,他受到紐約街頭文化和塗鴉的啟蒙,開始試著將那些看似混屯無序、實則隱藏無限可能性的鮮活創意能量,透過噴漆和壓克力為媒介,轉化成為一系列平面繪畫、藝術裝置與服裝等多元作品形式。而紐約的街頭對長期旅居在外的他來說,也是一種「家的樣貌」,因此,Alvan Sakurai將想法融入在自己的首次個展《A Home:Solo Exhibition》當中,透過渾然天成的童趣筆觸、搶眼鮮明的色彩運用,打造一處自己所建構的「家」。

 

這次展覽以「A Home」為名,除了代表「Alvan's Home」之外,也有著承繼Alvan Sakurai父親所成立之品牌「B home」的意涵。Alvan Sakurai運用在紐約服裝產業多年的經驗,以及流浪於世界各地所看見的生活樣貌,用天馬行空的方式展現出多元而活潑的設計能量。

 

惡搞童年卡通人物,用童趣方式傳遞個人思想理念

 

 

在本次《A Home:Solo Exhibition》的主軸中,Alvan Sakurai以「No cap」為概念,意指「某些令人難以置信的事情是真的」的意思,他提到:「許多潮牌總是會推出許多看似惡搞、戲謔、叛逆與挑戰體制的圖像與產品,然而卻認真的告訴你這沒有在開玩笑,這就是no cap的精神。」受到街頭潮牌文化啟蒙的他,透過大量噴漆、壓克力顏料的塗抹和材質建構,將深植人心的卡通角色換上帶點渾沌感的表情,打造出20多幅平面視覺繪畫、裝置、視覺藝術等作品,用童趣的方式展現每個作品背後的個人思想。

 

 

像是作品「Spray of liberty」以自由女神像為出發,來探討近幾年社會與國際對於民主與自由的想法,而「Sloppy panther」則是以影響全世界的頑皮豹為形象,運用這個代表聰明、無釐頭、調皮與喜歡惡作劇的象徵,呼應Alvan對於「No Cap」的創作思維。

 

 

另外,在俄烏戰爭發生後,Alvan Sakurai也創作了一幅名為「Bad Man」的畫作,以烏克蘭國旗的黃色作為主要視覺色彩,並將象徵著超級英雄的蝙蝠俠換上烏克蘭國旗的藍色,佐以紅色油漆畫上的軍艦、槍枝、炸彈等意象,象徵著俄烏戰爭所帶來的令人痛心的混沌狀況,並希望能夠藉由蝙蝠俠拯救世界的美好意象,為目前仍未休止的俄烏戰爭獻上祝福。

 

在復古老宅建築中,打造期間限定、想像的家

 

 

Alvan結合了影響他生活與創作的元素,在「一日弎時」這個復古的老宅空間中,涵蓋20多幅平面視覺繪畫、裝置、視覺藝術與服裝等等作品,依據建築特質打造出一座新舊混合的期間限定店。位於3樓的主展區,在斑駁壁面與大型水晶吊燈的襯托下,鮮豔、大膽的藝術創作、造型假人偶以及多項立體雕塑品,讓空間與作品中看似矛盾的兩個元素激盪出精采的化學變化。

 

 

而在4樓空間,Alvan則陳設了一座紙房子,並且將紐約潮店外常可見到的流浪漢結合家的意象,藉此傳達出對於社會的看法。

 

 

此外,現場更有多件小型立體雕塑作品,Alvan運用紙類、陶瓷與石膏三種不同材質分別進行立體雕塑,將自己最喜愛的卡通漫畫化作3D作品,帶來視覺上另一種感受。吊卡的呈現方式呼應 A home is your home,找回每個人身上保有的赤子之心。

 

Info,

 

《A Home:Solo Exhibition》

展覽地址:一日弎時(台北市中山區民生東路一段3號3樓)

展覽日期:2022/8/19~2022/8/29

 

圖片來源:Alvan Sakurai提供