「我希望可以透過台灣的植物，讓台灣被世界看見。」——《迷霧花園》設計師 吳書原
如果你有在這一年拜訪臺北市立美術館，應該都會對北美館地下一樓的中庭空間《迷霧花園》留下深刻的印象。《迷霧花園》由吳書原、耿寧兩位景觀設計師一同打造，模擬高海拔光照與空氣條件，打造一座綠意盎然的藝術場域。而近日，AVEDA宣布認養《迷霧花園》三年計畫，攜手北美館一同維護這個綠意空間，成為企業投入公共綠空間的範例。
《迷霧花園》不僅是一座能讓人沉浸身心、放鬆療癒的場域，背後更有著設計師吳書原想藉由台灣原生植物，讓世界看到台灣的美好意念，本篇就來為大家整理北美館《迷霧花園》的4大亮點，讓你可以更加認識這座城市當中的靜謐綠洲。
亮點1：吳書原+耿寧操刀設計，打造虛幻交織真實幻境
2021年，北美館資深策展人蕭淑文策劃「現代驅魔師」，而《迷霧花園》便是其中的一件作品。《迷霧花園》由吳書原、耿寧共同創作，希望能藉由自然植物帶出對技術進步時代的省思，運用各式各樣生長於不同海拔高度的植物，打造虛實交織的迷幻空間。
吳書原在接受Taipei Walker專訪時表示，自己曾在英國居住數年，回到台灣後，他便開始致力於使用台灣原生植物創造空間景觀，「我希望能讓世界看到台灣的美。」他表示，《迷霧花園》的設計理念是希望可以傳遞台灣的美景，因此，他們運用了各式源自於台灣的植物，包含油杉、梅葉冬青等，展現台灣的原生植物之美。
亮點2：突破海拔限制，集結台灣多種原生植物
「迷霧花園除了是一種藝術之外，更是科技的展現。」吳書原表示，《迷霧花園》藉由人工的方式創造陽光、空氣和水，將北美館地下一樓中庭空間的水泥地化作一座綠意盎然的花園，並突破海拔的限制，將生長於各個不同海拔的植物集結在這座花園當中。
為了創造更適合植物生長的空間，吳書原使用台灣生產製造的全光譜植物燈，模仿自然日照的狀態，並透過地下盤根錯節的噴灌系統，讓生長於各個海拔的植物都能擁有足夠的水氣、陽光，創造宛若雲霧繚繞的森林狀態。「我們在不可能長出高海拔植物的地方，種下了雪杉、油杉等珍貴的針葉植物，這也是國力的展現。」吳書原這麼說。
亮點3：花園內設置多張椅子，讓通透空間變得更舒適
受到紐約當代藝術館的啟發，吳書原發現，在美術館逛了一圈、接收許多美學知識之後，必須要有個地方可以坐下來安靜地思考、沉澱，而《迷霧花園》就是這樣的一個場域。《迷霧花園》當中設置了許多張舒適的椅子，讓你在逛展逛累了之後，能夠到樓下來好好休憩，享受放鬆療癒的時光。
亮點4：國際花植養護品牌AVEDA參與三年認養計畫
AVEDA創始於美國明尼蘇達州，以環境永續與身心平衡為品牌使命，透過創新的花植科技以及永續耕作的理念，研發90%天然純淨成分的頭髮肌膚保養品，減輕生產商品過程當中對於環境造成的傷害。
本次認養《迷霧花園》，亦是肯夢AVEDA傳達環保理念的一種方式。植物的能量及香氣不僅能帶來身心靈的慰藉，更是人類與大自然的重要連結，《迷霧花園》將臺灣原有的生態風景與四季生息帶入生活環境，讓觀眾來到北美館，既可欣賞藝術作品，亦可透過這座花園放鬆的氛圍，感受自然的智慧和美好。
「我們不再是為了人的慾望去打造視覺系的花園，而是真正尊重自然的物種，以及我們真正可以用到的物理環境技術，讓所有物種都可以打破海拔限制，在同一個地方自然地生長。」—《迷霧花園》設計師 吳書原
圖片來源：臺北市立美術館提供、Taipei Walker編輯拍攝
