攤開一排的卡司，你會直觀認為這部電影是近幾年的上上之選
選擇的都是具有演技派的又具有顏值或是個人魅力的代表。
《落日車神》、《銀翼殺手2049》的萊恩·葛斯林；《性愛成癮的男人》、《Ｘ戰警：第一戰》的麥可·法斯賓達；《龍紋身的女孩》、《卡蘿】的魯妮·瑪拉 ；《黑天鵝》、《逆光天后》的娜塔莉·波曼；《藍色茉莉》、《宣言13》的凱特·布蘭琪所共演的愛情故事。（以下影片都是筆者個人很喜歡的主觀片單。）
來，讓我們來看看這個美如畫又動人的預告：
但是容我提醒大家，這個導演是拍《永生樹》的那個泰倫斯．馬利克喔。拍攝時間長達四年以上的的作品，會拍這麼久不是沒有理由的。這個傢伙近幾年的幾部作品，採用的是『沒有劇本』的拍攝方式，不要懷疑，對，你沒有看錯。（儘管在稀有的近期訪談中，他對這件事情感到有點後悔。）如果說以詩意的拍攝方式來說，王家衛顯得剛剛好，那這傢伙就是走火入魔的階段，他的作品來說，看起來更像是長達兩個小時的現代詩，這是好聽一點的說法，而更直接一點的說法是：「我到底看了什麼？」
泰倫斯．馬利克的攝影風格完全不會讓大家失望，大量的手動鏡頭與移焦，每一幀畫面都像是個美倫美奐的攝影作品。如果是以五分鐘的音樂影片來說，那可以說得上非常迷人，但如果以電影來說，就會變得有點考驗觀眾。最考驗觀眾的是完全脫離一般敘事結構的節奏，完全是以導演想到哪劇情就走到哪，前五分鐘發生的事與後五分鐘發生的事情完全不在一個時間軸裡，你會看到角色依舊是那些人，但劇情完全無關。
這樣的表達方式，不是順敘或倒敘劇情，也不是夾敘夾議的劇情拼貼，更像是紀錄感很重的vlog的雜亂拼貼，你會看到角色在各式各樣的鏡頭與獨白游離，但你不會知道他們到底在爭論些什麼，你沒辦法很具體的明白，你只知道這五分鐘他們在爭論，而上個五分鐘他才跟她才在你儂我儂，接下來五分鐘，其中一個角色又跟另一個角色好上。如果要筆者舉例近年來是否有接近的台灣電影，那我想應該會是張作驥的《醉生夢死》這部隨著主角思考的剪接節奏為主軸的作品會比較雷同，但也比這部來的好懂一些。
在經歷過永生樹的認識後，筆者原本還在想會不會啃不下去，所以就一直放著沒有去挑戰。直到有天精神疲乏不想思考的狀態下看了本片，卻覺得挺有意思，出乎意料的很容易跟著破碎的鏡頭節奏走，人與人在光影間游離，大量的對白與人群流動，突然襲來的情緒拉扯。反而讓自己的思緒全面的蕩漾起來，而某方面來說，更是貼近人的思考本質那種抽象的貼近，將你一瞬間的感官分開並細節的探討。
熟悉搖滾樂的朋友，更可以看到許多彩蛋，像是佩蒂史密斯與伊吉帕普在音樂節後台裡不斷地來回出現。而這部電影，反而成為了我個人在思考事情時會拿出來看的電影，推薦給想看點什麼但卻不知道要看什麼的朋友。
以下節錄魯尼馬拉在這部電影中的呢喃：「我經歷過一段渴求性暴力的時期，我拼命想掌握真實感，什麼感覺都不真實，每個吻的熱度只有一半。」
「我只想呼吸。」
